Не только лишь всем

Если слышишь песню Элвиса Пресли или видишь клип "Florence and the Machine", то несложно догадаться, кто Элвис, а кто Флоренс. Те, кто поет - это же так просто! Но далеко не всегда всё так очевидно.

Когда выходили первые хиты Дэвида Гетты, в названии трэков не были указаны приглашенные вокалисты, в частности Крис Уиллис. И многие небезосновательно думали, что в "Love Don't Let Me Go" или "Just a Little More Love" звучит голос Гетты, тогда еще относительно малоизвестного музыканта.

Нечто похожее было и с группой Santana. Многие полагали, что в "Black Magic Woman" именно Карлос Сантана и поет. Однако, как и в случае с Van Halen, группа была названа в честь гитариста, который почти не пел. А в "Black Magic Woman" звучит вокал Грегга Роли, в будущем основателя и участника не менее легендарной группы Journey.

Суперхит "Doo Wah Diddy Diddy" (нет, это не про Пи Дидди) исполняет группа "Manfred Mann". Можно было бы подумать, что Манфред Манн - это парень, который в клипе поет и машет маракасами. Но вокалиста группы зовут Пол Джонс, а сам Манфред Манн сидит за клавишными. Кстати, Манн даже не является автором песни, это всего лишь кавер.

Песню "Kalimba de Luna" первым исполнил ее автор Тони Эспозито. Глядя на живое исполнение этой песни, логично предположить, что Тони Эспозито - это парень в шляпе, который поет весь текст. Но нет, вокалиста зовут Джанлуиджи Ди Франко, и в названии трэка он вообще никак не указан (хотя он также его соавтор). А Эспозито - это тот парень из видео, который стоит рядом с вокалистом и стучит в барабаны.

"Take Five" - одна из самых успешных композиций в истории джаза. Исполнил ее квартет Дэйва Брубека. Нередко даже слово "квартет" опускают и пишут просто - исполнил Дейв Брубек. Но при этом автором этой композиции является не Брубек, а саксофонист коллектива Пол Дезмонд, он же исполнил основную партию.

Из названия "Alan Parsons Project" напрашивается вывод, что главной и основной движущей силой этой группы был один только Алан Парсонс. Но это не так. По сути это был дуэт двух равнозначных творческих единиц - самого Парсонса и Эрика Вулфсона. Несмотря на то, что имя Вулфсона оставалось в тени, он был соавтором всех песен, и именно его голос звучит в "Eye in the Sky", главном хите группы.

В группе "Mike and the Mechanics" за вокал отвечали Пол Кэррак (его голос звучит в "Over My Shoulder") и Пол Янг, а тем самым Майком является гитарист Майк Резерфорд, бессменный участник Genesis, для которого "механики" были скорее сайд-проектом.

Но если с Резерфордом понятно, что он был основателем и лидером своего сайд-проекта, то Стив Бронски из "Bronski Beat" был скорее рядовым участником группы, нежели ее лидером. А авторами легендарного хита "Smalltown Boy" являются все три члена группы - Бронски, Ларри Стейнбачек и Джимми Саммервилл, который исполнил вокальную партию. Также и в дуэте "Right Said Fred", известном по хиту "I'm Too Sexy", фронтменом был Ричард Фербрасс, а Фред - это его брат, который был куда менее на виду.

В суперхите 80-х "Let the Music Play" исполнительницы Shannon ее вокал звучит только в куплете, а припев исполняет приглашенный вокалист Джимми Туннел, чье имя никак не обозначено в названии трэка. В клипе его также нет, а во время припева рот открывает Шэннон, отчего могло возникнуть ощущение, что это такая талантливая вокалистка, которая мастерски переходит с одного тембра на другой.

ТЫ НЕ ЗНАЛ, ЧТО ЭТО РЕМИКС!

"Living on My Own" - одна из самых известных сольных песен Фредди Меркюри. Однако оригинальная версия песни малоизвестна и в 1985 году прошла практически незамеченной, зато ремикс на нее в 1993 году покорил европейские чарты. Именно этот ремикс активно ротировался на радио и ТВ, поэтому для многих слушателей именно это и есть единственная версия песни, которую они знают, а о существовании оригинала многие даже не подозревают. И это далеко не единственный такой случай.

"Missing" - главный и единственный хит дуэта Everything but the Girl. Широкой публике эта песня известна в ремиксе Тодда Терри. Оригинальная версия вышла в 1994 году и особых лавров не снискала. Ремикс вышел год спустя и покорил чарты по всему миру.

Трэк Роба Дугана "Clubbed to Death" стал известен после выхода фильма "Матрица", впоследствии его использовали во всевозможных роликах и заставках. Версия, которая приобрела популярность, является ремиксом, весьма ощутимо отличается от оригинала и сопровождается припиской "Kurayamino Variation". Можно было бы подумать, что автором ремикса является некий японский диджей Kurayamino, но это не так. Автором альтернативной версии является сам Дуган, а "Kurayamino" ("тьма" по-японски) - это всего лишь название ремикса.

Легендарная "Tom's Diner" Сюзанны Веги стала легендарной благодаря ремиксу 1990 года британского дуэта DNA. Оригинальная версия куда менее популярна.

Не менее легендарную "Макарену" также сделал хитом ремикс. В оригинальной версии нет куплетов на английском с женским вокалом.

Благодря ремиксу скромного казахского железнодорожника Иманбека малоизвестная песня "Roses" малоизвестного исполнителя Saint Jhn стала мировым хитом.

Не только лишь все знают, что танцевальный хит "Sing It Back" дуэта Moloko это тоже ремикс. Оригинал звучит гораздо менее "дискотечно".

Бельгийский диджей The Magician волшебным образом раскрутил шведскую исполнительницу Lykke Li. Его ремикс песни "I Follow Rivers" сделал этот трэк одним из главных европейских хитов 2012 года. Оригинальная версия песни известна гораздо меньше ремикса.

Норман Кук, более известный как Fatboy Slim, своим ремиксом на трэк "Brimful of Asha" поднял к вершинам чартов группу Cornershop. Оригинальная версия заняла лишь скромное 60-е место в британском хит-параде. Чуть позже нечто похожее Кук проделал с трэком Beastie Boys "Body Movin". Именно на его ремикс был снят клип, и соответственно именно этот ремикс на слуху у широкой публики, а оригинальная версия знакома только фанатам группы.

Также неоднократно проделывал подобный фокус диджей Робин Шульц. У голландского исполнителя Mr Probz был определенный локальный успех с песней "Waves". То же самое можно сказать про французский дуэт Lilly Wood and The Prick и их песню "Prayer in C". Но именно энергичные ремиксы Шульца на "Waves" и "Prayer in C" сделали эти трэки мировыми хитами.

Американский диджей Aaron Smith известен своим хитом "Dancin", причем трэк стал популярен в 2013 году исключительно благодаря ремиксу французского дуэта Krono. Любопытно, что по сравнению с оригиналом французы существенно изменили не только звучание песни, но в какой-то степени и... пол вокалистки. В ремиксе вокал исполнительницы Luvli был сильно обработан, в результате чего возникает ощущение, что поет мужчина.

Путь к славе группы OneRepublic начался с хита "Apologize" в сотрудничестве с Тимбаландом. Но у этого хита есть гораздо менее известная оригинальная версия, которую группа исполняла без Тимбаланда.

В этот список можно было бы включить Tove Lo с ее хитом "Habits", но все-таки это немного другой случай. Можно сказать, что у этой песни две примерно равнозначные по популярности версии - оригинальная и ремикс Hippie Sabotage. В spotify больше прослушиваний у оригинальной версии, а в youtube больше просмотров у ремикса. Также картина различается по регионам - где-то в чартах выше был оригинал (США, Германия), а где-то ремикс (Великобритания).

Привычное явление в мире популярной музыки, когда основным исполнителем какого-либо трэка указан музыкант, который является автором, но сам не поет. При этом вокалист либо вообще не указан в названии трэка, либо указан со скромной пометкой "feat". Как правило, в таких случаях вокалисты остаются в тени, и вся слава достается авторам. Но есть случаи, когда такие хиты становятся для вокалистов трамплином для успешной сольной карьеры, а для авторов этот хит остается единственным.

"Killer" - один из самых громких хитов 1990 года. Впоследствии на него делали каверы Джордж Майкл, ATB и многие другие. Основным исполнителем на нем указант британский музыкант Adamski, который больше ничем особым в истории поп-музыки не отметился. А вот вокальную партию в трэке исполнил еще неизвестный тогда Seal, у которого впоследствии было много хитов и наград (Грэмми и не только).

Спустя десять лет похожая история приключилась с синглом "Groovejet" итальянского музыканта Spiller. Сам Spiller так и остался исполнителем одного хита, но зато благодаря этому трэку широкая публика узнала о Софи Эллис-Бекстор.

Про Сэма Смита широкие народные массы впервые узнали тоже не по его сольным работам, а по "фитам" у других музыкантов. В 2012 году выстрелил сингл "Latch" электронного дуэта Disclosure, а в 2013 году на весь мир прогремел хит "La La La" музыканта Naughty Boy. Голос Сэма Смита звучит в обоих трэках, но в клипах на эти песни его нет. Тем не менее, эти хиты помогли Сэму раскрутиться и выбиться в суперзвезды. А у Disclosure и Naughty Boy впоследствии были более-менее успешные трэки, но ни один из них не превзошел успеха коллабораций со Смитом. Даже для многих меломанов их имена ассоциируются исключительно с тем, что "у этих парней когда-то пел Сэм Смит".

Что может быть общего у этих песен?

"Я хочу быть с тобой" - Nautilus Pompilius
"Losing My Religion" - R.E.M.
"Нежность" ("Опустела без тебя земля") - Майя Кристалинская
"What You Waiting For?" - Gwen Stefani
"Старинные часы" - Алла Пугачева
"Fields Of Gold" - Sting
"Песня о далекой родине" ("Я прошу, хоть ненадолго...") - Иосиф Кобзон
"Karma Police" - Radiohead
"Вечная молодость" - Чиж & Cо
"Teardrop" - Massive Attack

Все эти песни очень разные, но у них есть одна нетривиальная особенность, которая нечасто встречается в популярной музыке.

Ответ: во всех этих песнях нет рифмы.

ЛЕТ МИ СИНГ ФРОМ МАЙ ХАРТ ИН ИНГЛИШ

Песни на английском пишут и те, для кого английский не является родным. Как результат, в этих песнях могут встречаться всевозможные ошибки, в том числе в очень громких хитах. Но при этом для не-носителей английского эти ошибки не всегда заметны и очевидны.

Последняя строчка припева "Dancing Queen" звучит весьма загадочно - "dig in the Dancing Queen". В некоторых источниках встречается вариант "diggin' the Dancing Queen", но ситуацию это особо не меняет. Что бы это значило - "закопайте королеву"? Некоторые пытаются объяснить этот текст сленговым значением "dig" - наслаждаться. Однако же носители английского на различных форумах склоняются к тому, что у строчки никакого смысла нет, и она всего лишь результат того, что шведские авторы из группы ABBA не слишком хорошо владели английским.

Похожая ситуация с хитом "Take On Me" группы A-ha. Есть различные варианты перевода названия - "дай мне шанс", "доверься мне", "положись на меня" и т.д. Но суровая правда в том, что у этой строчки также никакого смысла нет. Авторы песни скорее всего имели в виду "прикоснись ко мне" и использовали кальку со своего родного норвежского языка - "Ta på meg" ("ta" - take, "på" - on, "meg" - me). Впрочем, как отмечают американские поклонники группы, в США этим никто никогда не заморачивался: в поп-песнях текст не главное, к бессмысленным строчкам от европейских исполнителей многие уже привыкли, поэтому A-ha вполне могли бы петь даже что-нибудь вроде "fake ID", и трэк все равно стал бы суперхитом.

Трудности перевода и с песней "Cheri Cheri Lady" немецкого дуэта Modern Talking. Это не "леди-вишенка", потому что "вишня" по-английски "cherry". Можно призвать на помощь французский язык и перевести название как "дорогая/милая леди", но это тоже будет натягиванием совы на глобус, так как по-французски "дорогая" - это "chérie", а "chéri" - это "дорогой". То есть это как если бы кто-то с сильным акцентом пел по-русски "дарагой дарагой дэвушка". Впрочем, основной успех песни пришелся на страны Восточной Европы, где на такие нюансы никто просто не обращал внимания.

Трэк "Ride on Time" итальянской хаус-группы Black Box стал самым успешным синглом 1989 года в Великобритании даже несмотря на явную ошибку в названии. Итальянские музыканты использовали в своем трэке сэмпл из песни "Love Sensation" Лолитты Холлоуэй. В оригинале Лолитта пела "you're right on time" ("ты как раз вовремя"), но итальянцы не были сильны в английском и восприняли эту строчку на слух как "you ride on time" (что-то вроде "ты едешь вовремя"). Ошибка прокралась в название, однако успеху трэка это не помешало.

В своем самом первом хите Бритни Спирс пела "hit me baby one more time". Может показаться, что Бритни просит "ударить" ее еще раз. Именно так американским слушателям и показалось, и из-за явных ассоциаций с насилием и садомазохизмом в названии песни вместо "hit me" присутствует скромное многоточие: "...Baby One More Time". А разгадка проста: шведские авторы песни ошибочно полагали, что "hit" в американском сленге означает "звонить". Никто из американцев, участвовавших в записи трэка, включая саму Бритни, им на эту ошибку не указал. Однако это не стало препятствием на пути трэка к вершинам чартов, в том числе американских.

Все помнят песню "Magic Key" виртуального анимационного проекта One-T, это один из самых громких хитов нулевых. Но не только лишь все знают, что в основе этого хита фрагмент песни "Ma Hra" группы Blue Effect из далеких 70-х. Впрочем, сэмплирование нынче встречается повсюду, ничего удивительного в этом нет. Удивительнее то, что Blue Effect - это не какие-то американские исполнители диско или фанка, а малоизвестная чехословацкая группа, игравшая прог-рок. Остается только догадываться, каким образом французские музыканты, создавшие проект One-T, узнали о существовании этой группы и этой песни. И еще интереснее, что на основе "Ma Hra" был создан не только главный хит, но и по сути целый альбом проекта One-T. В частности, в "Magic Key" используется вступление из оригинальной композиции. В сингле "Bein' a Star" используется мелодия, которая в "Ma Hra" появляется на отметке 4:46. В еще одном сингле "Music is the One-T ODC" используется мелодия, которая в оригинальном трэке появляется на отметке 1:10.

"Самая загадочная песня в интернете" - именно так называют композицию "Like the Wind" (она же "Check It In, Check It Out") из 80-х в стиле нью-вейв и пост-панк. Этой песне посвящены целые расследования, но авторство до сих пор не установлено.

Однако же хайп вокруг "Like the Wind" возник лишь в 2019 году, при этом существуют и другие песни, которые могли бы поспорить за звание "самой загадочной". Например, композиция "Боби-боба" из сериала "Спецназ" в исполнении некоего Гоги. Когда-то это был очень популярный рингтон, но вокруг этой песни много неясного. Во-первых, есть разные версии, кто же этот Гога. По одной из них, это музыкант Игорь Копылов, игравший в разных группах, в частности в "Наутилус Помпилиус" и "Ночных снайперах". По другой версии, Гога - это композитор Алексей Григорьев, написавший музыку для многих фильмов и сериалов. Во-вторых, встречаются разные названия этого трэка - как "Боби-боба", так и "Танец у экскаватора". На песню никогда не выходило клипа (если не считать нарезок с кадрами из "Спецназа"), как не выходило и официальных альбомов и тем более синглов с этой песней. Невозможно найти живых выступлений Гоги с этим хитом, а также вообще любых других песен этого исполнителя. Наконец, песня даже не упоминается в титрах к сериалу. В них лишь отмечено, что музыку к сериалу написали Игорь Матвиенко и Алексей Григорьев. Можно было бы долго гадать, кто же из них написал эту песню, или же это вообще сделал кто-то третий. Но, к счастью, на сайте Российского Авторского Общества можно найти запись о том, что композицию "Танец у экскаватора" написал Алексей Григорьев. Таким образом, он и есть тот самый Гога, а "Танец у экскаватора" - официальное название песни.

Также немало тумана вокруг инструментальной композиции, в которой соединены звуки пианино, скрипки и хип-хоп бита. Этот трэк приписывается совершенно разным исполнителям и фигурирует под разными названиями, в частности:
Bad Style - Time Back
Ivarelli - Fast and Sad
Dj Street Style feat Vanessa Mae - Euphoria

У этих роликов миллионы просмотров и уйма комментариев в стиле "наконец-то я нашел эту песню". Но ситуацию это не сильно проясняет, а скорее запутывает. Кто такие эти Bad Style или Street Style? Это всё один проект или же это разные люди? Никакой информации в интернете о них нет, кроме того, что они якобы являются исполнителями этого трэка. На фоне этих ноунеймов выделяется имя Ванессы Мэй, но фокус в том, что в ее официальной дискографии такого трэка тоже нет, как нет и живых выступлений с этой композицией. Этот же трэк звучит в концовке российского фильма "Околофутбола", но в титрах он опять же не указан.

Также многомилионные просмотры у ролика "2Pac - Time Back (Remix)", в котором на этот бит положена читка Тупака из песни "How Do You Want It". Некоторые даже уверены, что это и есть оригинал, хотя очевидно, что никакого отношения к этой композиции сам Тупак не имеет. Чуть меньше миллионов, но все равно внушительные цифры у ролика "Monty ft Lawanda - Нас замыкали берега", где на этот же бит положен уже русский рэп.

Наконец, на просторах интернета можно отыскать заявления неизвестного диджея из Мурманска Андрея Роика (псевдоним R Daddy), где он утверждает, что это его композиция "My Free", которую он написал еще в 2008 году. К этим заявлениям можно было бы отнестись скептически, однако же других претендентов (реальных людей с именем и фамилией) на этот трэк просто нет. К тому же, у этого R Daddy есть другие трэки в похожей стилистике.

Немецкому музыканту Алексу Кристенсену неоднократно удавалось стать "исполнителем одного хита". Почему неоднократно? Разгадка проста - Алекс создавал разные проекты и выступал под разными псевдонимами. Всякий раз его проект выстреливал с одним хитом, и всякий раз эти хиты были переработками других трэков, которые до того как правило были малоизвестны или же "широко известны в узких кругах".

Все началось в 1991 году с проекта U96 и мегахита "Das Boot" - техно-версии саундтрека из одноименного немецкого фильма 1981 года. Однако если фильм и оригинальная музыкальная тема Клауса Дольдингера были известны лишь преимущественно в немецкоязычных странах, то версия U96 стала успешной по всей Европе. У U96 в дальнейшем были попадания в чарты, но успеха "Das Boot" ни один трэк так и не превзошел. А Кристенсен постепенно отходил от дел, оставляя проект коллегам и пробуя свои силы в более коммерчески востребованных поп-направлениях.

В 1999 году Алекс создал группу ATC, которая вскоре ворвалась в чарты с песней "Around the World". А вот оригинал - трэк группы "Руки Вверх" под названием "Песенка" даже у себя на родине не был особо успешен, оставаясь в тени иных хитов группы, таких как "Крошка моя", "Чужие губы" и многих других. Однако же Кристенсен увидел в "Песенке" потенциал, приобрел права и не прогадал. Впоследствии даже для многих русскоязычных меломанов было удивлением, что песня ATC это на самом деле кавер на "Руки Вверх". А лидер "Руки Вверх" Сергей Жуков позднее признавался, что впервые узнал, что такое действительно большие деньги, лишь когда получил авторские за "Around the World".

Незадолго до этого Кристенсен создал проект Rollergirl. Главным хитом девочки на роликах стала песня "Dear Jessie", кавер одноименной песни Мадонны 1989 года. В чартах многих стран кавер даже забрался выше, чем оригинал. Причем "девочек" было несколько - в первом клипе на роликах катается танцорша Julie Pecquet, во втором клипе на эту же песню в кадре позирует Nicole Safft, будущая супруга Кристенсена. А кто там реально пел - вопрос сложный, да и несущественный.

В 2007 году Кристенсен забрался на вершины чартов с песней Du Hast Den Schoensten Arsch Der Welt, выступая под именем Alex C. Этот хит является переработкой трэка Run Away итальянского проекта Soundlovers, чей успех в чартах был гораздо скромнее.

В 2010 году Кристенсен, выступая под именем Jasper Forks, имел определенный успех с композицией River Flows In You. В России этот трэк вошел в пятерку самых ротируемых песен на радиостанциях по итогам года. Любопытно, что оригинальная композиция корейского пианиста Yiruma обрела успех и известность даже позже, чем кавер Кристенсена.

А вот песни собственного сочинения у Алекса так не выстреливали. В 2009 году в составе дуэта "Alex Swings Oscar Sings" он попробовал свои силы на Евровидении, но безуспешно. Возможно, потому что каверы на Евровидение запрещены. Песня "Miss Kiss Kiss Bang" заняла в финале лишь 20 место из 25 участников.

ТЫ НЕ ЗНАЛ, ЧТО ЭТО (НЕ) КАВЕР!

Смена вокалистов в группе - нередкое явление. И порой случается так, что у какого-либо громкого хита есть малоизвестное или же совершенно неизвестное "первое исполнение" прежним вокалистом коллектива, но при этом формально такие случаи вряд ли можно назвать "каверами", поскольку речь идет об одной и той же группе.

Песни "Король Оранжевое лето" и "Добрый вечер, Москва" группы "Браво" прочно ассоциируются с Валерием Сюткиным, но не он был их первым исполнителем, и даже не Жанна Агузарова. В промежутке между уходом Агузаровой и приходом Сюткина в группе трудилось много разных исполнителей, и, в частности, "Король Оранжевое лето" впервые спела Анна Салмина, а первым исполнителем "Добрый вечер, Москва" был небезызвестный Евгений Осин. На обе песни были сняты клипы. С Осиным группа даже записала целый альбом, на котором он исполнил того же "Короля", а также "Черного кота", однако официально пластинка не была издана.

"Беловежская пуща" в исполнении Валерия Дайнеко - визитная карточка "Песняров", но первым исполнителем этой песни в составе группы был не Дайнеко, а киевский вокалист Юрий Денисов. В студии с Денисовым "Беловежская пуща" не записывалась, сохранилось только концертное исполнение. Кстати, первыми "Пущу" спели даже не "Песняры", а оперная певица Бэла Руденко с детским хором.

Группу "Слот" теперь уже невозможно представить без Дарьи "Нуки" Ставрович, именно с ней группа обрела известность в широких кругах, и "Две войны" - один из самых громких хитов коллектива. Но еще до прихода Дарьи в "Слот" эта песня исполнялась прежними вокалистками группы Ульяной Елиной и Теоной Дольниковой.

"Я куплю тебе дом" ("Белый лебедь на пруду") - самая успешная песня группы "Лесоповал", и наиболее известна ее версия в исполнении Сергея Куприка, второго вокалиста группы. Но ее пел и первый вокалист "Лесоповала" Сергей Коржуков (он же автор музыки).

Что написано пером, того не вырубишь топором. Но технологии шагнули вперед, артисты уже редко пользуются перьями и порой отказываются от некогда спетых строк, меняя их смысл на совершенно иной, иногда даже противоположный. Самостоятельно или же под давлением обстоятельств.

В песне Высоцкого "Я не люблю" изначально были такие строки: "Я не люблю насилья и бессилья, и мне не жаль распятого Христа". Впоследствии друзья убедили Владимира Семеновича изменить текст на "вот только жаль распятого Христа".

Также с религиозным контентом связаны метаморфозы в песне "Родная" группы "Калинов Мост". Изначально пелось "кто поставит крест на могилы нам - инок да шаман", однако позднее лидер группы Дмитрий Ревякин счел более уместным петь на концертах иначе: "инок, не шаман".

Трэк группы Black Eyed Peas "Let's Get It Started" ("Давайте начинать") поначалу был выпущен под названием "Let's Get Retarded" ("Давайте станем умственно отсталыми"). Недостаточно политкорректный оригинальный текст препятствовал продвижению песни на радио, в результате группа перезаписала трэк и он стал суперхитом.

От рук инквизиторов политкорректности пал и хит "Money For Nothing" группы Dire Straits. Представители ЛГБТ почувствовали себя оскорбленными присутствием слова "faggot" ("гомик") в тексте, что повлекло за собой полный или частичный запрет песни на радио, а на концертах песня исполнялась с другими словами, где вместо "faggot" были менее резкие эвфемизмы.

Цепкие лапы политкорректной цензуры не пощадили и Майкла Джексона. Строчки с упоминанием евреев в песне "They Don't Care About Us" возмущенная общественность посчитала антисемитскими. Король поп-музыки робко возражал, что он как раз пел от имени всех униженных и угнетенных, будь то чернокожие, евреи или еще кто-то. Но это не помогло - в клипе соответствующие слова были заглушены, а на концертах песня вообще исполнялась без куплета с этими строчками.

В середине 90-х песня "The Rhythm Is Magic" аргентинской исполнительницы Marie-Claire D'Ubaldo звучала из каждого постсоветского утюга. А вот на западе у песни и близко не было того успеха, кроме разве что Италии. Певица так и не стала звездой, зато всемирный успех, почет и деньги пришли к ней, когда она освоилась в качестве сонграйтера. Наиболее известные ее песни: "Falling into You" Селин Дион и "One and One" Роберта Майлса. Также ее песни исполняли Энрике Иглесиас, Сандра, Белинда Карлайл, The Corrs и другие.

Похожая метаморфоза произошла и с певицей Лорен Кристи, чей сингл 1994 года "The Color of the Night" был хитом только в бывшем СССР, а на западе прошел незамеченным. Отголоски той постсоветской популярности можно услышать в песне Александра Серова "Я люблю тебя до слез", которая вышла в 1995 году, и чьи куплеты очень похожи на куплеты "The Color of the Night". Впоследствии Кристи оставила сольную карьеру и переключилась на написание песен, в чем преуспела гораздо больше. Она приложила руку к первым хитам Аврил Лавинь ("Complicated", "Sk8er Boy"), а также поработала со многими другими звездами, причем совершенно разных стилей и направлений. Среди ее клиентов, в частности, Dua Lipa, Chris Brown, Tokio Hotel и даже Korn.

Ускорить песню, добавить в нее модных звуков, сделать ее более энергичной и задорной - довольно популярный рецепт того, как из проходного трэка создать убойный хит. Но история знает и обратные примеры.

До сих пор ведутся споры, кто написал "Hey Joe". Так или иначе первая известная запись этой песни в исполнении группы The Leaves была достаточно быстрой. Но всемирная слава к этой песне пришла в гораздо более медленном исполнении Джими Хендрикса.

Бодренькая "Tainted Love" в исполнении Глории Джонс не имела никакого успеха в 60-х, и лишь более медленная версия 1981 года в исполнении Soft Cell стала мировым хитом. Для Мэрилина Мэнсона, который спел ее еще более депрессивно, этот сингл также стал одним из самых успешных.

Вышедший в 1982 году танцевальный трэк "Mad World" стал первым успешным синглом дуэта Tears For Fears, но еще более популярной стала минималистичная версия 2003 года в исполнении Майкла Эндрюса и Гэри Джулса. Именно после ее успеха автор песни и участник дуэта Tears For Fears Роланд Орзабал получил престижнейшую премию Айвора Новелло, которая вручается лучшим британским композиторам.

Задорный "Седьмой лепесток" группы Hi-Fi был достаточно успешным хитом в нулевых, однако медленный и депрессивный кавер Антона Токарева, впервые прозвучавший в 2020 на шоу "Голос", стал еще более популярным и дал песне второе дыхание.